Svetový Liszt Vitaly Pisarenko (klavír), Kateryna Titova (klavír), Symfonický orchester Slovenského rozhlasu, Martin Haselböck (dirigent)

Program

• Ján Levoslav Bella: Koncertná skladba v uhorskom štýle
• Hector Berlioz: Uhorský pochod z dramatickej legendy Faustovo prekliatie
• Franz Liszt: Fantázia na uhorské ľudové melódie pre klavír a orchester
• Franz Liszt: Koncert pre klavír a orchester č. 2 A dur
• Franz Liszt: Les Préludes, symfonická báseň

Účinkujúci

Kateryna Titova

Kateryna Titova sa narodila na Ukrajine a v súčasnosti žije v Berlíne. Je uznávaná pre svoju vášnivú interpretáciu, mimoriadnu virtuozitu a vzácnu schopnosť rozprávať príbehy prostredníctvom klavíra. Spája technickú brilantnosť s poetickou predstavivosťou a vytvára interpretačné výkony výnimočnej emocionálnej hĺbky.

Koncertovala po celej Európe, Ázii i ďalších častiach sveta a vystúpila v prestížnych koncertných sieňach, akými sú Elbphilharmonie v Hamburgu, Musikverein a Konzerthaus vo Viedni, ako aj na významných medzinárodných festivaloch. Od roku 2024 je rezidenčnou umelkyňou Liszt Festivalu Raiding v Rakúsku, ktorý sa koná v rodisku Franza Liszta. Jej umelecká rezidencia je spojená s intenzívnym štúdiom Lisztovho diela, ktoré sa stalo jedným z určujúcich prvkov jej umeleckej identity.

Jej rozsiahla diskografia zahŕňa sólové nahrávky aj koncerty pre klavír a orchester. Najnovší album Le Concert c’est moi, venovaný hudbe Franza Liszta, získal významné medzinárodné uznanie.

Vitaly Pisarenko

Vitaly Pisarenko, ukrajinský klavirista, je víťazom 8. Medzinárodnej klavírnej súťaže Franza Liszta v Utrechte a finalistom prestížnej Medzinárodnej klavírnej súťaže v Leedse. V súčasnosti žije vo Veľkej Británii, kde pedagogicky pôsobí na renomovanej Royal College of Music v Londýne.

Počas svojej kariéry koncertoval vo viac ako 30 krajinách sveta a vystúpil v popredných svetových koncertných sieňach, medzi ktoré patria Musikverein vo Viedni, Wigmore Hall v Londýne či Palác umenia (Müpa) v Budapešti.

Denník The New York Times o jeho hre napísal:

„Vitaly Pisarenko je klavirista s mimoriadnou technikou, nespočetnými farebnými odtieňmi interpretácie a precíznou presnosťou.“”

Martin Haselböck

Rakúsky dirigent a organista Martin Haselböck patrí medzi popredných svetových interpretov historicky poučenej interpretácie. Po štúdiách vo Viedni a Paríži si najskôr vybudoval medzinárodné renomé ako organista. Získal viacero prestížnych medzinárodných ocenení a vystupoval pod taktovkou dirigentov, akými boli Claudio Abbado, Lorin Maazel, Wolfgang Sawallisch či Riccardo Muti.

V roku 1985 založil orchester Vienna Academy Orchestra, ktorý sa odvtedy zaradil medzi popredné európske súbory špecializujúce sa na hru na dobových nástrojoch. Pod jeho umeleckým vedením si orchester získal medzinárodné uznanie za interpretáciu repertoáru od baroka až po začiatok 20. storočia, inovatívne koncertné projekty, oceňované nahrávky a spolupráce s osobnosťami, medzi ktoré patrí aj John Malkovich.

Ako hosťujúci dirigent spolupracoval s mnohými z najvýznamnejších svetových orchestrov, vrátane Viedenských symfonikov, Gewandhausorchestra Leipzig, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin, Drážďanskej filharmónie, Staatskapelle Weimar, Orchestre National de Lyon, Los Angeles Philharmonic, The Philadelphia Orchestra či Sydney Symphony Orchestra, ako aj s množstvom ďalších orchestrov v Európe, Severnej Amerike, Ázii a Austrálii. Viac ako dvadsať rokov pôsobil aj ako hudobný riaditeľ súboru Musica Angelica Baroque Orchestra v Los Angeles.

Martin Haselböck je vo svete považovaný za jedného z najvýznamnejších súčasných odborníkov na dielo Franza Liszta. Desaťročia sa venuje jeho tvorbe ako interpret, editor aj muzikologický bádateľ. Pripravil kritické vydanie kompletného organového diela Franza Liszta a ako prvý umelec nahral všetky jeho organové skladby. S orchestrom Vienna Academy Orchestra následne zrealizoval prvé historicky poučené kompletné koncertné uvedenie a nahrávku Lisztových orchestrálnych diel na dobových nástrojoch v oceňovanom projekte The Sound of Weimar.

Ďalším významným medzinárodným projektom je iniciatíva RESOUND, ktorá vracia veľké orchestrálne diela na miesta, pre ktoré boli pôvodne skomponované. Jej najvýznamnejšou kapitolou sa stal projekt RESOUND Beethoven, zavŕšený medzinárodne vysielaným galakoncertom pri príležitosti 200. výročia premiéry Beethovenovej Deviatej symfónie, ktorý v roku 2024 pripravili Beethoven-Haus Bonn a televízia WDR.

Rozsiahla diskografia Martina Haselböcka získala množstvo prestížnych medzinárodných ocenení vrátane Diapason d’Or, Ceny nemeckej hudobnej kritiky a Grand Prix du Disque Franz Liszt. Takmer štyri desaťročia pôsobil ako profesor na Univerzite hudby a múzických umení vo Viedni. Je čestným členom Viedenskej dvorskej hudobnej kaplnky (Wiener Hofmusikkapelle) a nositeľom Rakúskeho čestného kríža za vedu a umenie.

Symfonický orchester Slovenského rozhlasu

Symfonický orchester Slovenského rozhlasu (SOSR) bol založený v roku 1929 pri bratislavskej pobočke rozhlasovej spoločnosti Radiojournal ako prvé profesionálne symfonické teleso na Slovensku. Jeho prvým šéfdirigentom bol František Dyk. Významnú úlohu pri budovaní orchestra zohral aj skladateľ Alexander Moyzes, ktorý ako vedúci hudobného vysielania Slovenského rozhlasu významne prispel k jeho umeleckému rozvoju a rozširovaniu repertoáru.

Počas svojej viac než deväťdesiatročnej histórie viedli orchester významní dirigenti vrátane Ľudovíta Rajtera, Ladislava Slováka, Ondreja Lenárda, Charlesa Olivieri-Munroea, Olivera Dohnányiho či Petra Valentoviča. Od roku 2020 pôsobí ako stály dirigent orchestra Konstantin Ilievsky.

SOSR patrí medzi najvýznamnejšie slovenské hudobné telesá a zároveň medzi orchestre s mimoriadne rozsiahlou diskografiou. Nahral tisíce diel pre Slovenský rozhlas aj prestížne vydavateľstvá ako Opus, Supraphon, Naxos, Marco Polo či Arte Nova. Pravidelne sa podieľa aj na nahrávaní filmovej hudby pre slovenské i medzinárodné produkcie.

Počas svojej histórie spolupracoval s poprednými svetovými dirigentmi a sólistami, medzi ktorých patria Sir Charles Mackerras, Neeme Järvi, Vladimir Spivakov, Anna Netrebko, José Carreras, Edita Gruberová, Boris Berezovskij, Peter Dvorský, Pavol Bršlík, Emmanuel Pahud či Daniel Ottensamer. Na koncertných pódiách vystúpil aj s umelcami populárnej hudby, ako boli Ray Charles, Liza Minnelli alebo Shirley Bassey.

Orchester pravidelne účinkuje na najvýznamnejších slovenských hudobných festivaloch a koncertoval vo väčšine európskych krajín, ako aj v Japonsku, Južnej Kórei, Hongkongu či Veľkej Británii. Opakovane vystúpil v prestížnom Musikvereine vo Viedni i v popredných koncertných sálach v Nemecku a Rakúsku. V sezónach 2016 a 2017 bol rezidenčným orchestrom operného festivalu v rakúskom St. Margarethen.

K významným nahrávacím projektom patria svetová premiéra opery Šperky Madony Ermanna Wolfa-Ferrariho, kompletné symfónie Dmitrija Šostakoviča a Alexandra Moyzesa pre vydavateľstvo Naxos či viac ako sto albumov venovaných súčasnej americkej hudbe. Jeho nahrávky zazneli aj vo filmových produkciách ocenených Oscarom.

Symfonický orchester Slovenského rozhlasu sa špecializuje na interpretáciu diel klasicizmu, romantizmu, hudby 20. a 21. storočia a dlhodobo podporuje slovenskú hudobnú tvorbu. Na každom koncertnom cykle pravidelne uvádza diela slovenských skladateľov, mnohé z nich v premiére.